Немецкое искусство XVI века

Одновременно Дюрер проявлял большой интерес к передаче пространства и к теории линейной перспективы. Исполненная им в эти годы серия гравюр на дереве "Жизнь Марии" отличается стремлением к пространственному расположению фигур. В этих гравюрах, богатых изображением бытовых подробностей, разнообразных строений, интерьеров и ландшафтов, Дюрер воплотил идеал мирной семейной жизни и бюргерского уюта. Интерес к изображению пространства и строению человеческой фигуры проявился и в главном живописном произведении этого периода — алтаре с изображением "Рождества Христова" (так называемый Паумгартнеровский алтарь, 1502—1504 гг.), где центральная часть напоминает своим построением и расположением фигур в пространстве гравюры из серии "Жизнь Марии", а боковые створки заняты изображением двух больших помещенных на темном фоне фигур святых.

В 1505—1507 годах Дюрер вторично совершил путешествие в Италию. Почты все время он провел в Венеции, где выполнил ряд работ, в том числе большую картину "Праздник четок", заказанную ему немецкими купцами. Картина эта имела большой успех. Композиционное построение ее с фигурами Мадонны и младенца в центре и строго уравновешенными группами справа и слева напоминает композиции итальянцев, а мягкая живописная манера выдает влияние венецианской живописи. Как было тогда в обычае, в картине имеется много портретов немецких купцов, портреты папы Юлия II, императора Максимилиана и автопортрет самого художника. Помимо "Праздника четок", Дюрер написал в Венеции еще несколько картин и портретов, среди которых особенно удачен портрет молодой женщины (1506—1507 гг.).

По возвращении из Венеции Дюрер написал под впечатлением итальянского искусства ряд картин. Это "Адам и Ева" (1507 г.), где он снова вернулся к изображению нагого тела, "Вознесение Марин" (алтарь Геллера), "Мучение 10000 христиан" (1511 г.) и, наконец, "Поклонение Троице" (1511 г.). В некоторых из них, в особенности в "Поклонении Троице", сказываются известная холодность и рассудочность и проявляется стремление к подражанию итальянским композиционным схемам.

В 1511—1512 годах Дюрер вновь обратился к гравюре. В эти годы он переиздал "Апокалипсис", дополнил "Большие страсти", сделал серию гравюр на дереве "Малые страсти" и серию "Страстей", гравированных на меди. Для гравюр этого времени характерны ослабление драматизма, развитие повествовательности, стремление к правдивой, человеческой интерпретации религиозных сюжетов, к лаконичности формы, а также дальнейшее обогащение техники.