Искусство Франции начала XX века

Картина "Субботний вечер" (1913) принадлежит к числу самых значительных полотен Дерена. В том, как написаны фигуры, особенно лица женщин, показанных в интерьере, заметно влияние негритянской пластики, а вытянутость пропорций говорит об уроках готики. В трактовке же мотива окна очень заметна ренессансная традиция. И все же Дерен, усвоив уроки старых мастеров, идет дальше. Темные, зеленые, коричневые, черно-серые тона, застывшие словно бы в иератической неподвижности, удлиненные фигуры среди обширного мрачного пространства безошибочно говорят о художнике нового времени, по-своему видящем окружающий его мир и определяющем место человека в нем. И люди и предметы живут обособленной замкнутой жизнью. Их мир безрадостен, в нем нет света и царит трагическая напряженность. Полотно написано на большом холсте, достигающем в длину более двух метров. И размеры холста и присущий картине обобщенный лаконизм делают это произведение подлинно монументальным. Радостному миру Матисса художник противопоставляет мир трагичный, словно бы застывший перед катастрофой.

Знакомство с творчеством Дерена дает возможность сказать о сезаннистской художественной тенденции, которая во французском искусстве XX в. прослеживается весьма отчетливо. Ее представителями, вслед за Дереном, можно считать Дюнуайе де Сегонзака. Громера. и многих других художников.

Из современников Дерена с сезаннистской тенденцией соприкоснулся и Модильяни, хотя правоверным сезаннистом он никогда не был. так как в формировании его искусства "участвовали" и Тулуз-Лотрек. и Стейнлен (вначале), и негритянская пластика, и живопись итальянского Возрождения (Боттичелли), а также Энгр.

Типичный представитель парижской школы Амедео Модильяни (1884—1920) приехал в столицу Франции из Италии в 1907 г. Не имея ни гроша в кармане, больной туберкулезом, заглушавший свои страдания вином. Модильяни отдавал свои великолепные, исполненные уверенной контурной линией рисунки и живописные произведения за бесценок.

Рисунок является основой и в живописных работах Модильяни. Медленно движущаяся, элегантная и мелодичная, подчас острая линия четко очерчивает формы, как правило, вытянутые, гибкие и хрупкие. В портретах, как женских, так и мужских ("Маргарита". 1917: "Жанна Эбютерн",1918; "Кокто", 1916), Модильяни подчеркивает длинные, "лебединые" шеи. Они поддерживают четкие овалы голов с ясно обозначенными чертами: близко посаженные глаза, иногда словно бы невидящие, с разлитой по всему глазному яблоку голубизной, иногда с четко обозначенными кружками зрачков, вертикаль носа и маленький, ясно очерченный рот. Художником выработан некий архетип в изображении лиц и голов, безошибочно указывающий на принадлежность картины именно Модильяни.