Искусство Флоренции

Написанная художником около 1430— 1433 годов картина «Страшный суд» кажется еще очень готичной рядом с фресками Мазаччо. В ней отсутствует единство пространства, общее построение подчинено старой иконографической схеме. И все же в ней пробивается ренессансное чувство реальности и красоты мира, в особенности в изображении хоровода блаженных, танцующих на усеянной цветами траве райских садов. Интересно, что в этой картине Фра Беато попытался воспользоваться линейной перспективой, однако ему не удалось выдержать пространственный принцип во всех частях композиции. Сходными чертами отмечена и картина «Коронование Марии» (1434—1435 гг.). Пространственное расположение коленопреклоненных фигур переднего плана, изображенных с учетом естественной линии горизонта на уходящем в глубину плиточном полу, сочетается в ней с плоскостностью композиции группы ангелов, размещенных рядами друг над другом по сторонам трона. Однако зритель не замечает этого несоответствия, завороженный поэтичностью настроения, сиянием чистых светлых красок, блеском золота, обилием тончайших деталей.

Фра Беато Анджелико не остался чужд художественной реформе Мазаччо. Проделав за свою долгую жизнь большую эволюцию, он овладевает в поздних работах средствами передачи объема и пространства и переходит к более обобщенной манере живописи. Отчасти это сказалось уже в его большом цикле фресок в монастыре Сан Марко во Флоренции (1439—1445 гг.), но в еще большей мере — в росписях капеллы святого Николая в Ватикане (1447—1455 гг.), последней большой работе мастера.