Французское искусство XVI века

Среди многочисленных построек Ф. Делорма следует особо отметить гробницу Франциска I в церкви аббатства Сен-Дени под Парижем, где мотив античной триумфальной арки смело сочетается с традиционной формой французского надгробия (конец 1540-х гг.), и загородный дворец в Анэ (1552—1560 гг.), большие фрагменты фасадов которого были в начале XIX века перенесены в Париж во двор Школы изящных искусств. Дворец Анэ представляет собой следующий после Шамбора этап в развитии темы загородного дворца. За исключением рвов, окружавших замок, он уже почти ничем не напоминает замка-крепости. Большие, сложные по формам ворота ведут на парадный двор, с трех сторон ограниченный жилыми корпусами. Центральный портал (перенесенный в Париж) был решен в трех ордерах, размещенных в их классическом соподчинении (нижний — дорический, над ним ионический и верхний — коринфский). В капелле дворца Делорм применил необычную для Франции того времени систему центрического зала с купольным перекрытием.

Эти произведения наглядно свидетельствуют о полном преодолении во французской архитектуре готической традиции, об органическом, глубоком и вместе с тем вполне своеобразном освоении приемов архитектуры Возрождения.

Французское изобразительное искусство первой четверти XVI века. Крупным французским мастером этого времени был Мишель Коломб (около 1430/35—1512), творчество которого известно по его поздним произведениям — гробнице герцога Бретанского Франциска II в Нанте (1507 г.) и рельефу "Святой Георгий поражает дракона" (1508—1509 гг.) для замка Район. Гробница носит скромный характер и хотя старая бургундская схема осложнена в ней заимствованными из Италии фигурами добродетелей, все же она не носит прямых следов итальянского влияния. Столь же самостоятельным мастером выступает художник и в рельефе, включенном в богато орнаментированное в стиле раннего Ренессанса обрамление, выполненное итальянским мастером.

Из немногих живописцев этого времени заслуживают упоминания Бурдишон и Перреаль.

Жан Бурдишон (около 1457—1521) был последним из больших мастеров книжной миниатюры; продолжая традиции позднеготической живописи, он достигает изумительного мастерства в передаче растений, насекомых, архитектурных деталей, однако, при всем техническом совершенстве, в его работах мало живого чувства. Он был хорошо знаком с итальянским искусством и неоднократно воспроизводил в своих работах композиции итальянских живописцев (1508 г., "Часослов Анны Бретанской"; "Послания Иеронима").