Нидерландское искусство XV века

Рогир ван дер Вейден оказал чрезвычайно большое влияние на развитие нидерландского искусства второй половины XV века. Творчество художника с его тенденцией к созданию типических образов и разработке законченных, отличающихся строгой логикой построения композиций, в значительно большей степени, чем творчество Яна ван Эйка, могло служить источником заимствований. Оно стимулировало дальнейшее творческое развитие и в то же время отчасти задерживало его, способствуя выработке повторяющихся типов и композиционных схем.

В отличие от Рогира, возглавлявшего в Брюсселе крупную мастерскую, Ян ван Эйк имел лишь одного прямого последователя в лице Петруса Кристуса (около 1410—1472/73). Хотя этот художник стал бюргером города Брюгге лишь в 1444 году, он, несомненно, ранее этого времени работал в тесном общении с Эйком. Такие его произведения, как «Мадонна со святыми Варварой и Елизаветой и монахом-заказчиком» и «Иероним в келье», возможно начаты Яном ван Эйком, а закончены Кристусом. Наиболее интересное его произведение — «Святой Элигий» (1449 г.) по-видимому, написанное для цеха ювелиров, покровителем которых считался этот святой. Эта небольшая картина, изображающая молодую пару, выбирающую кольца в лавке ювелира (нимб вокруг его головы почти незаметен),—одна из первых бытовых картин в нидерландской живописи. Значение этого произведения усиливается еще тем обстоятельством, что до нас не дошла ни одна из картин на бытовые сюжеты Яна ван Эйка, о которых упоминают литературные источники.

Значительный интерес представляют его портретные работы, в которых полуфигурное изображение помещено в реальное архитектурное пространство. Особенно примечателен в этом отношении «Портрет сэра Эдуарда Граймстона» (1446 г.).

Проблема передачи пространства, в частности пейзажа, занимает особенно большое место в творчестве другого, значительно более крупного художника того же поколения — Дирика Боутса (около 1410/20—1475). Уроженец Харлема, он еще в конце сороковых годов обосновался в Лувене, где протекала его дальнейшая художественная деятельность. Неизвестно кто был его учителем, но наиболее ранние из дошедших до нас картин отмечены сильным влиянием Рогира ван дер Вейдена.

Самое известное его произведение — «Алтарь таинства причащения», написанное в 1464—1467 годах для одной из часовен церкви святого Петра в Лувене. Это полиптих, центральная часть которого изображает «Тайную вечерю», по сторонам же на боковых створках расположены четыре библейские сцены, сюжеты которых истолковывались как прообразы таинства причащения. Согласно дошедшему до нас контракту тематика этого произведения была разработана двумя профессорами Лувенского университета. Иконография «Тайной вечери» отлична от распространенной в XV—XVI веках трактовки этой темы. Вместо драматического рассказа о предсказании Христом предательства Иуды изображено учреждение церковного таинства. Композиция с ее строгой симметрией выделяет центральный момент и подчеркивает торжественность сцены. С полной убедительностью передана глубина пространства готического зала; этой цели служит не только перспектива, но и продуманная передача освещения. Никому из нидерландских мастеров XV века не удалось достичь столь органической связи между фигурами и пространством, как Боутсу в этой замечательной картине. Три из четырех сцен на боковых створках развертываются среди пейзажа. Несмотря на относительно крупный масштаб фигур, пейзаж здесь не просто фон, а основной элемент композиции. Стремясь достичь большего единства, Боутс отказывается от богатства деталей эйковских пейзажей. В «Илье в пустыне» и «Сборе небесной манны» посредством извивающейся дороги и кулисного расположения холмиков и скал ему впервые удается связать между собой традиционные три плана — передний, средний и задний. Самое замечательное, однако, в этих пейзажах — эффекты освещения и колорит. В «Сборе манны» восходящее солнце освещает передний план, оставляя средний в тени. В «Илье в пустыне» передана холодная ясность прозрачного летнего утра.