Поп-арт

Первая фаза английского поп-арта, охватившая период с 1953 по 1957 год. была тесно связана с технологическими темами. Как отмечала критика, молодые художники приняли индустриальную культуру и ассимилировали ее в своем творчестве, растворили в живописи. Но постепенно поп-арт стал уходить в область чистой абстракции, что особенно хорошо видно на примере многих художников английского поп-арта в период второй фазы, определяемой временем с 1958 по 1961 год. Центральной фигурой этого периода, по признанию зарубежной критики, был Ричард Смит. Он оставил учебу в Королевском колледже искусств и три года провел в Америке, изучая заокеанский авангардизм. Быстрый переход от фигуративных композиций к абстрактным, характеризующий вторую фазу британского поп-арта, логически закономерен, ибо уже в первом периоде содержались потенциальные предпосылки абстрактного творчества. К этому добавилось сильное влияние американской абстрактной живописи, которое особенно возросло к 1957 году. Это отчетливо показала выставка под названием "Молодые современники". организованная в этом же году студентами художественных учебных заведений. Среди них особенно "прославился" Уильям Грин, создавший большую картину новым способом: разложив на полу мастерской огромный холст и наложив на него краски, он ездил по нему на велосипеде, пока краски были свежими, непросохшими. В 1958 году он создал два новых больших полотна в темном, почти черном колорите, которые назвал "Патрициане" (по имени американской киноактрисы Патриции Овенс и названию марки автомашины).

Третью фазу поп-арта в Англии, которая стала формироваться уже на выставке "Молодые современники", в начале 1960-х годов в основном представляет группа художников из Королевского колледжа искусств. Еще в 1960 году в университете Кембриджа была организована выставка работ четырех художников поп-арта: Георга Коралла, Джеймса Меллора, Тима Уоллиса, Раймонда Уилеона, которые употребляли для определения своих произведений названия популярных мелодий создавали изображения на серебряных пластинках и т. п. Художники связывали свое искусство с городом и черпали сюжеты в городской среде. Свои урбанистические устремления они реализовали весьма своеобразно, используя в живописной или графической композиции технические предметы, элементы средств массовой коммуникации. Западные критики отмечали, что поп-арт в Англии с самого начала своего развития представлял стремление художников противопоставить свое искусство общепринятым понятиям и нормам творческой деятельности, как классическим, так и раннемодернистским. Но ему все же было далеко до американских образцов поп-арта, которое вскоре начало победное наступление на европейский континент и закрепило его успехом на венецианской биеннале 1964 года.