В 1906—1907 годах, когда в русском искусстве назревали новые перемены и наступило охлаждение к пленэризму. Кустодиев, свою очередь, настойчивее стал обращаться к поискам синтетических образов, к декоративности и постепенно, к 1910-м годам, вполне обрел свой знаменитый кустодиевский стиль.
Сложение этого стиля прослеживается в ряде деревенских жанровых полотен. В картине «Ярмарка» (1906). Кустодиев наслаждается богатством открывшихся ему наблюдений народного быта, народных типов, живописностью костюмов и утвари, которой торгуют на ярмарке.
В картине «Праздник в деревне» (1907) все происходит среди осенней природы, звонких красок одетых в золото берез, яркими кусками рисуются вдалеке осенние зеленя. На этом пестром фоне выступают серые срубы изб с узорными расписными наличниками окон, резными украшениями кровель. В картинах сохраняется живая наблюдательность: с юмором обрисованы деревенские типы и деревенский быт — «расфуфыренные» по-праздничному девки и парни, подгулявшие седовласые деды. В обрисовке провинциального и деревенского быта проявляются мягкий кустодиевский юмор, доброе отношение к миру и человеку.
Кустодиев любовно повторяет или варьирует одни и те же сюжеты своих произведений. Постепенно его картины приобретают большие размеры, очевиднее становится стремление к синтетичности образов, к освоению при этом традиций народного искусства, обладающего подобными качествами. Соответственно народной традиции одна композиция, одно полотно вмещает в себя разные эпизоды: повествование ведется очень подробно, со множеством деталей. Таков, например. «Московский трактир» (1916).
Вся сцена подобна торжественному ритуалу: таким и было в народе чаепитие, и первым это подметил еще А. П. Рябушкин. Но в изображении Кустодиева, более идущего от традиций лубочных картин и еще в его время распространенных городецких росписей на донцах прялок, сцена в своей торжественности подобна «Тайной вечере», где вместо апостолов восседают в нарядных синих кафтанах степенные извозчики. Сходство это подчеркнуто и плавным полукружием аркады под сводами трактира, нарядной иконой с лампадой, расположенной строго по центру.
Цвет в картине локален и взят в полную силу, он звучен и ярок в сочетаниях, подчеркивающих друг друга: темно-красное, густо-синее, белое. Композиция строится фронтально: действие, хотя и минимальное, развертывается как на авансцене: главная группа -пьющие чай извозчики -фланкируется изображением двух 20 половых - одного, несущего угощение, а другого, справа, привалившегося к столу и дремлющего в момент краткой передышки от работы. Освещение ровное и сильное, направленное так, чтобы зритель имел полную возможность разглядеть традиционную обстановку трактира. Детальным ее описанием художник побуждает зрителя вновь и вновь оценить своеобразную красоту традиционного народного быта, жизненного уклада, всех сопутствующих ему предметов, вплоть до экзотических пальм в бочках — своего рода символа хорошего тона.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29. далее » |