Искусство второй половины XVII — начала XVIII века

В Бучачской Никольской церкви, перекрытой полуциркульным сводом, иконостас (1661) целиком подчинен его форме. Количество ярусов иконостаса и композиция резьбы подчинялись задаче создания торжественного, величественного и красочного интерьера. Резьба виноградной лозы на колонках и акантовых листьях обрамлений всегда очень сочная, что подчеркнуто и интенсивным синим и реже красным фоном.

Иконостас Елецкого собора в Чернигове (1669—1676,) первоначально был пятиярусным. Он занимал всю ширину церкви, поэтому излом ярусов начинался в частях иконостаса, расположенных в боковых нефах. Резьба в виде виноградной лозы чрезвычайно выразительна и богата. Так как фон на иконах рельефный и позолоченный, весь иконостас производит впечатление громадной златотканой завесы с вкрапленными в нее красочными иконами.

Иконопись. Иконопись также развивается в сторону декоративности и большого композиционного разнообразия. Можно с уверенностью сказать, что все иконы несут на себе печать тщательного изучения человеческого тела, а некоторые из них, видимо, и непосредственно написаны с натуры с таким количеством индивидуальных черт, что являются скорее не иконами, а портретами.

В живописи 60—70-х годов XVII века продолжают сохраняться ренессансные традиции, что особенно заметно в уравновешенности композиции, которая усиливает внутреннюю сосредоточенность и спокойствие изображенных лиц. "Деисус" из Лебедина (конец XVII в.) подтверждает сказанное. Таков же и Николай из Бучача (1661), являющийся одним из самых прекрасных народных образов. Это направление было тесно связано с местными традициями. Но начиная с 80-х годов XVII века в живописи начинает преобладать направление, в котором становятся господствующими барочные черты ("Рождество Христа", 1720,).