Искусство второй половины X VI — первой половины XVII века

В заставках преобладает широкий сочный акант с плодами или цветами граната, подобно первым книгам Ивана Федорова. Но уже в изданиях Стрятинской типографии появляются новые орнаменты из мелких листочков и веточек, симметрично расходящихся из вазочки. Кроме граната в орнаменты вкомпонованы фантастические птицы, звери, дельфины, а также ангелочки, амуры или крылатые гении. Такого типа заставки перешли из Стрятина в Киев и на протяжении XVII века были самыми любимыми в типографиях Приднепровья. В заставках геометрического орнамента почти нет, в концовках же они очень часты, хотя беднее формами и менее разнообразны.

Заглавные буквы в печатных книгах не имеют предшественников в рукописях: они изобретены именно для тех книг, где помещены. В буквах поражает необыкновенное разнообразие композиций и декоративность. Они всегда, кроме собственно буквенных начертаний, содержат либо миниатюрный пейзаж, либо жанровые или религиозные сценки, человеческие фигурки, зверей, органически увязанные с орнаментальной композицией.

Вначале граверы строго придерживаются иконописных образцов, что ясно показывают иллюстрации Анфологиона (1619, Киев). Но уже в иллюстрациях гравера, скрытого под инициалами Т. П., сделанных для Бесед Иоанна Златоуста (1624, Киев), заметен отход от иконописных традиций. Он постепенно преодолевает иконописные приемы композиции, где соединяются разновременные, не связанные непосредственно между собой эпизоды ("Крещение евнуха"). На листе "Петр и Варнава проповедуют" толпа слушателей очень живо изображена на фоне зданий в стиле итальянского Ренессанса. Но чаще всего композиции гравера Т. П. типичные, традиционные — две симметричные группы, над которыми двумя кулисами возвышаются здания.

Следующий крупный шаг в развитии украинской гравюры отмечен иллюстрациями Триоди Постной (1631,) и Триоди цветной (1631), над которыми работали несколько мастеров. Один из них — Л. М; его иллюстрации целиком наследуют иконные схемы. Работы второго мастера — В. — отличаются, наоборот, большой свежестью и красотой композиций. Особенно хороши листы "Иосиф и жена Пентефрия", "Иосиф в темнице", где скупыми средствами передано средневековое узилище с гнилой соломой на полу, массивными дверями, окошком и колодниками. Наконец, безымянный мастер был автором редкостно самобытных гравюр. Они отличаются лаконичным, сочным штрихом, монументальными фигурами, заполняющими почти полностью плоскость листа Композиции "Страстей Христовых" отмечены большим драматизмом, движением, а светотеневая моделировка — декоративностью. По пути неизвестного мастера Триоди постной следует мастер Учительного евангелия (1637,), где гравюры на дереве целиком самостоятельны. Он хорошо понимает возможность ксилогравюры. Гуманизм и демократизм вдохновляют его творчество. Мастер охотно и зло издевается над богачами, фарисеями, лжецами и с любовью рисует простой народ и его повседневный быт.