ИСКУССТВО ПРОТОРЕНЕССАНСА

В фресках капеллы традиционные религиозные сюжеты наполняются новым содержанием, иррациональное начало отступает на второй план перед изображением земных людей, одушевленных человеческими чувствами и страстями. Не божественное наитие, а высокое моральное совершенство и героическая твердость духа характеризуют Христа падуанских фресок. В такой интерпретации образа Христа, в глубокой человечности всех остальных персонажей евангельской легенды уже сказывается зарождение ренес-сансного гуманизма.

Трактуя евангельский эпизод как событие человеческой жизни. Джотто помещает его в реальную обстановку, отказываясь при этом от соединения в одной композиции разновременных моментов. Композиции Джотто всегда пространственны, хотя сцена, на которой разыгрывается действие, обычно неглубока. Все фигуры движутся в небольшом пространственном слое, ограниченном картинной плоскостью и, с другой стороны, зданиями или горами на заднем плане. Впечатление глубины создается четкой расстановкой действующих лиц, представляющих замкнутое в пределах картины действие. Иногда художник даже помещает на переднем плане изображенные спиной к зрителю фигуры — мотив, немыслимый в средневековых композициях евангельских сцен, всегда обращенных к молящемуся. Эти фигуры замыкают пространственное кольцо, образуемое действующими лицами вокруг центрального мотива, и одновременно подчеркивают самостоятельность происходящего перед глазами зрителя события, в котором ему отведено лишь место стороннего наблюдателя.

Все предметы, архитектура, фигуры в росписях Джотто объемны, складки одежд вылеплены с помощью светотеневой моделировки. Здания представлены в перспективном сокращении, разумеется, еще без соблюдения законов линейной перспективы, которые будут разработаны лишь в XV веке. Архитектура еще не соотнесена в масштабах с фигурами, но все же она создает для изображаемого события правдоподобную обстановку. В ряде случаев Джотто даже помещает действие в «перспективной коробке» интерьера(со «снятой» передней стеной), как, например, в «Тайной вечере», «Сошествии святого духа», «Благовещении Анне».

Архитектура и пейзаж в фресках Джотто всегда подчинены действию. Каждая деталь в его композициях направляет внимание зрителя к смысловому центру. Так, например, в фреске «Бегство в Египет» возвышающаяся в середине скала создает обрамление для едущей на ослике Богоматери с младенцем. Подобным же образом в сцене «Встреча Иоакима с пастухами» край горы, образующей фон для площадки переднего плана, обрамляет фигуру главного персонажа — Иоакима, акцентируя его значение, а в «Оплакивании Христа» не только все взгляды и жесты действующих лиц, но и склон скалы, и расположение парящих в небе ангелов направлены к голове распростертого на аемле Христа. В результате рассказ приобретает такую ясность, что зритель сразу же безошибочно определяет главных действующих лиц и уясняет характер представленной ситуации.