Искусство Испании 17 века

Творчество Сурбарана достигло зрелости на рубеже 1620— 1630-х годов и в последующие два десятилетия, которые принято считать временем его расцвета, стиль художника мало менялся. Чувство монументальной формы, строгая простота композиции, глубокая эмоциональность образов, богатство цветовых отноще-ний присущи всем работам этого времени. Большие циклы, которые художник писал для монастырей, обычно включали, помимо композиций, иллюстрирующих Евангелие или легенды о святых, отдельные их изображения. Сурбаран дал совершенно своеобразный вариант этого типа картин, получивших большое распространение в испанском искусстве. Фигуры святых в широких, ниспадающих тяжелыми складками одеяниях подобны величественным изваяниям. Вначале художник писал их на темном нейтральном фоне, в дальнейшем он заменил его интерьером или пейзажем. Однако во всех случаях фигуры абсолютно господствуют над окружением. Обычно их позы спокойны, движения не резки. Но за внешней сдержанностью угадывается напряженная внутренняя жизнь, страстный порыв, не знающая сомнений вера.

Трудно провести грань между этими картинами и собственно портретными работами. И те и другие не только отмечены одинаково острым чувством индивидуального характера модели, но и близки по стилю, по тому ощущению значительности, которое Сурбаран умеет подчеркнуть во всех своих образах. К числу наиболее глубоких по характеристике принадлежат портрет монаха Иеронима Переса (около 1633) и портрет доктора Саламанкского университета (середина 1630-х гг.).

Столь же индивидуальны по характеру образы женщин-святых в картинах Сурбарана. Он, очевидно, писал их с красивых севильянок, одетых в нарядные модные платья. Соответствующие атрибуты — дракон у ног святой Маргариты (1640-е гг.), цветы в руках святой Касильды (1640-е гг.) указывают на то, что перед нами именно эти святые. Колорит подобных картин особенно звучен и разнообразен. С блестящим живописным мастерством передает художник богатые одежды, сияние украшений, нежную прелесть лиц. При этом внимание к аксессуарам не идет в ущерб содержательности образов. Святые Сурбарана исполнены строгого величия, их осанка полна достоинства, взгляд прекрасных.темных глаз задумчив и серьезен.

Более интимный характер имеют картины, изображающие юную Марию. Особой лирической интонацией привлекают «Детство Мадонны» (1630-е гг.) или позднее полотно «Отрочество Мадонны» (около 1660). Овеяны настроением тихой грусти поздние работы художника, изображающие Мадонну с младенцем (1658).