Искусство Голландии 17 века

Вермер, несомненно, один из крупнейших колористов в истории западноевропейского искусства. Не только его тонкий вкус в выборе цветов, но и умение находить их отношения друг к другу делают Вермера одним из самых изысканных мастеров цвета. С предельным чувством меры и такта соединяет он лимонно-желтые, голубые, розовые самых разнообразных оттенков, алые и бледно-зеленые краски в одну звучную тональную гамму.

Вместе с тем Вермер в совершенстве владел и техникой живописи. Его немногочисленные картины богаты и разнообразны по фактуре. Его способ наложения краски, предвосхитив позднейшую технику импрессионистов, дал возможность самому Вермеру изображать окутывающий предметы свет во всей его живописной конкретности. Именно в его творчестве традиционная для голландского искусства проблема света получила свое наиболее совершенное решение. Свет в картинах художника не просто прозрачная среда, а воздух, богатый тончайшими переходами серебристых тонов и насыщенный рефлексами. В истории голландского искусства имя Вермера Делфтского должно быть поставлено рядом с именем двух его старших современников: Халса и Рембрандта. Как и они, Вермер Делфтский был оценен в полной мере только в 19 веке.

Натюрморт. Помимо отмеченных тематических видов живописи в голландской школе 17 века очень важное значение принадлежит натюрморту. По сравнению с аналогичными произведениями других школ и здесь доминирует реалистический подход к действительности. Отличительной особенностью голландского натюрморта являются его живописная мягкость и то особое чувство характерных свойств предмета, которое в творчестве многих художников достигает исключительной тонкости. На ранних ступенях развития голландской школы выбор предметов прост: окорок, кусок хлеба, стаканы и трубка — все кажется художникам достойным внимания. Со временем комплекс изображаемых предметов становится богаче, наряднее. Серебряные блюда и кубки, тонкое стекло, фрукты, устрицы сочетаются в единое живописное целое. Материал, поверхность, объемы, формы передаются с непревзойденным мастерством, но не приобретают широкой декоративности фламандского натюрморта. В числе виднейших представителей этого рода живописи в Голландии в первой половине века особенно выдвинулись Биллем Клас Хеда (1594—1680/82) и Питер Клас (1597—1661), писавшие всевозможные «завтраки» («Завтрак с омаром», «Завтрак с ежевичным пирогом» Виллема Класа Хеды; «Завтрак с ветчиной» и «Завтрак с рыбой» Питера Класа). Во второй половине столетия крупнейшими мастерами натюрморта был Абрахам ван Бейерен (около 1621—1690), специализировавшийся на изображении рыб, крабов, цветов («Завтрак», «Натюрморт с часами»), и Биллем Калф (1619—1693). Великолепным образцом работ Калфа является «Десерт». Чувство предмета, его свойств и качеств сочетается в этом натюрморте с богатой, хотя и темноватой живописью. Развивая достижения Рембрандта, Калф активно использует светотень в качестве образного, композиционного и живописного средства.