Искусство Голландии, Фландрии и Испании 17 века

Поскольку в искусстве 17 столетия важнейшее значение приобретает не только человек, но и среда его существования — природная, жизненная и социальная, — широкое распространение получает бытовой жанр, занимающий очень важное место в художественной культуре многих стран и обнаруживающий значительное разнообразие сюжетов и образных концепций — от непосредственного изображения современной, в том числе и народной жизни (братья Ленен, многие голландские жанристы) до их возвышенно-поэтической (Веласкес, Вермер) или, напротив, гротескно-заостренной интерпретации (Браувер). В некоторых случаях бытовой жанр включает элемент иносказания, порой приобретает аллегорический смысл. Не меньшее значение имеет в это время исторический жанр, в котором изображение действительных событий нередко сочетается с аллегорическими и мифологическими мотивами (Рубенс, Пьетро да Кортона). Особую роль в творчестве многих художников играют темы античной истории (Пуссен). Вместе с тем к 17 веку относится формирование новой концепции исторического жанра как жизненно убедительного изображения конкретного и даже современного события (Веласкес). Наконец, именно в это время впервые получают самостоятельное значение такие специфические жанры, как натюрморт или изображение животных. Осуществленная в искусстве 17 века разработка разветвленной системы самостоятельных жанров всецело отвечала тому дифференцированному подходу к действительности, который был характерен как для научного метода эпохи, так и для ее художественной культуры.

17 век — время осуществления смелых градостроительных идей, период расцвета садово-паркового искусства, создания грандиозных дворцовых ансамблей, в которых в нерасторжимое художественное единство объединяются все виды пластических искусств. Само понимание синтеза расширяется и усложняется, и это заметно активизирует развитие монументально-декоративного и декоративно-прикладного искусства.

Чрезвычайно обогащается в этот период творческий метод, художественный язык искусства. В частности, 17 век приносит совершенно новое понимание композиции и в архитектуре и в изобразительном искусстве. Она становится более напряженной и динамичной, в ее построении активно используется пространство. Трактовка последнего тоже существенно меняется. Вместо строгого деления на планы, характерного для композиций эпохи Возрождения, искусство 17 века разрабатывает более целостное и гибкое понимание пространства. По-новому решаются и живописные проблемы. Высокие колористические достижения искусства этого времени основываются на богатой разработке цветовых отношений, на тонкой нюансировке цвета, на развитии тонального колорита, наконец — на смелом и изобретательном использовании светотени. Сама техника выполнения становится значительно более разнообразной, богатой и выразительной.