Искусство Франции

Типичные для статуарной скульптуры первой половины XIII столетия лаконичность и обобщенность форм, строгая величавость фигур и значительность образов сменяются около середины века стремлением к большей детализации, живости движений и мимики. Наряду с интересом к решению формальных проблем и некоторыми чертами стилизации усиливается и реалистическая направленность. С этого времени в церковной скульптуре Франции становится все более заметным влияние светских манер и моды аристократических княжеских дворов, а иногда и бюргерства.

Эволюцию французской скульптуры в середине и второй половине XIII столетия можно проследить на статуях порталов западного фасада собора в Реймсе. Среди более ранних работ особенно интересна «Встреча Марии с Елизаветой» (центральный портал около 1235 г., закончена до 1250 г.). В пропорциях фигур, в характере собирающихся мелкими складками и обтягивающих тело одежд, в передаче тяжести тела, наконец, в типе лиц сказывается несомненное влияние античной классики. Влияние это заметно во многих произведениях французской скульптуры около середины XIII века, но, пожалуй, нигде оно не проявилось столь ярко.

Это «классическое» направление не было, однако, долговечным. Гораздо большее значение для дальнейшего развития готической скульптуры имели Возникшие около середины века новые тенденции, наиболее отчетливо проявившиеся в трактовке фигур группы «Принесение во храм» и ангела из «Благовещения» на том же портале (около 1250—1260 гг.). Живописно ниспадающие одежды, элегантность удлиненных фигур с маленькими головами, изящество поз и жестов сообщают персонажам христианской легенды почти светский облик. Кокетливость Анны, самодовольство Иосифа далеко уводят нас от серьезности религиозного искусства предшествующего этапа. С этого времени улыбка становится как бы обязательной. Мало варьируясь в оттенках, она придает лицам общность выражения и черты манерности. Почти с назойливостью повторяются эти черты в некоторых поздних фигурах собора.

Декоративность и сильный налет светской культуры становятся широко распространенным явлением во французской скульптуре с третьей четверти XIII века. Для стилистической характеристики этой ступени важны статуарные изображения апостолов из Сент-Шапелль в Париже (около 1248 г.), равно как и «Золоченая Мадонна» на портале южного фасада трансепта в Амьенском соборе (около 1288 г.).

Последняя фаза развития скульптуры XIII века характеризуется усилением интереса к окружающей действительности. В это время все чаще появляется монументальная скульптура чисто светского характера. Выдающимся ее памятником являются пять фигур музыкантов в натуральную величину, помещенных в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (последняя четверть XIII века).