Все, что говорилось о Гауди. Гимаре, Галле, может быть с равным успехом отнесено ко множеству других первоклассных мастеров прикладного искусства модерна — к Лалику, Тиффани, Беренсу, ван де Вельде, Римершмиду, Макинтошу и многим другим.
Можно привести подобные примеры и из области архитектуры. В здании Венского сецессиона, построенное Ольбрихом, купол здания состоит из листьев — правда, металлических. К похожему методу часто прибегает Гауди. В итальянском "стиле Либерти", перегруженном декоративными элементами, особенно осложненном и "игровом", мы часто сталкиваемся с тенденцией уподоблений и имитаций. Палаццо Кастильоне и Каза Кампанини в Милане дают примеры переплетения реального и изображенного, фантастического и натурного. В Палаццо Кастильоне, архитектора Джузеппе Соммаруга (1903). львиные маски перепутываются с ветками деревьев и кустов и кажутся натуральными черепами, а не изображениями голов зверей, тогда как элементы реального пейзажа можно легко принять за детали скульптурной декорации. А в Каза Кампанини. собственном доме архитектора Альфредо Кампанини (1904-1906). две женские фигуры у входа уподоблены реальным, ибо не создают условного пространства вокруг себя, а. напротив, стараются вторгнуться в то же самое пространство, в котором движется человек, входящий в дом.
Что касается живописи, скульптуры и графики, то принцип уподоблений встречается здесь в большинстве произведений модерна раннего, зрелого и позднего периода. Если, например, собрать все изображения популярной Лои Фуллер. то список предметов, которым уподоблена фигура танцовщицы, окажется чрезвычайно длинным: здесь найдут себе место и волна, и пламя, и бабочка, и облако, и гигантские листья растения. Поскольку почти в каждом случае предметом подражания является форма природно-органическая и редко — сотворенная руками человека, стилевой язык обогащается "природной" ритмикой и "витальной динамикой".
Таким образом, можно констатировать, что в образовании арсенала приемов художника стиля модерн, языка стиля, его формальной структуры принцип уподобления и ориентация на органические жизненные формы явились важными стимулирующими моментами. С этими двумя исходными точками была связана еще одна особенность модерна которую можно квалифицировать как саморазвитие форм .
Формы в модерне уподоблены частям живого организма. Поэтому они растут как бы сами, завершаясь там, где естественно может завершиться процесс этого роста. Ранний и зрелый модерн не любит прямых линий, прямых углов, четко отграниченных кубов или параллелепипедов. Все эти строго геометрические формы обычно создаются не природой, а руками человека, хотя геометрический мир кристаллов, камней, минералов подчас оказывается прообразом для мастеров модерна. Но и здесь геометризм выступает в более осложненной форме и приобретает "природный характер". Что же касается гнутых и переплетающихся линий и форм, то они приходят из растительного мира, и поэтому принцип самовоспроизведения, самостоятельного роста, внутреннего движения, как бы независимого от воли художника, реализуется в стиле модерн достаточно последовательно.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11. далее » |