История стиля модерн

Германия. Если Франция сделала значительный шаг вперед на пути распространения и расширения Ар Нуво, то в Германии почти не произошло никаких сдвигов. Архитектура и прикладное искусство оставались в пределах эклектики. Что же касается скульптуры, живописи и графики, то в этих областях целиком господствовали традиции того академизированного варианта модерна, который сложился в творчестве Бёклина и затем "перешел" по наследству Клингеру. Клингер чрезвычайно тщательно изучал натуру. Его штудии всегда точны, даже в натуралистичны. Найденное в этюдах он без особых переделок переносил в картины, условный театрализованный академизм которых соединялся с чертами натурализма. Этот академический натурализм надолго остается определяющей чертой живописи немецкого Югендстиля. Клингер в этом отношении оказывается промежуточной фигурой между Бёклином и Штуком.

Итак, тот немецкий Югендстиль, который в 90-е годы так широко распространится в графике, в прикладном искусстве и в архитектуре, в 80-е годы еще не утвердился.

Ранний модерн в Бельгии и других европейских странах. Бельгийская школа сыграла значительную роль в развитии модерна на втором этапе в 90-е годы поэтому стоит обратить внимание на ту почву, которая подготовила эти достижения.

Восьмидесятые годы в Брюсселе интересны скорее событиями художественной жизни, чем произведениями искусства. Еще в 1881 году Оетав Маус — инициатор многих начинаний в бельгийской художественной жизни — организовал журнал "Современное искусство" ("L'Aг1 Moderne"), на страницах которого, кстати, впервые был упомянут термин "l'Aг1 Nonyeau", Тремя годами позже он объединил группу художников в "Общество двадцати" (1884—1893), которое после своего распада стало ядром году знаменитого "Общества свободной эстетики"', созданного в 1894 году.

"Общество двадцати" устраивало регулярные выставки, на которых участвовали не только бельгийцы — уже оформившийся к тому времени живописец Фернанд Кнопф или скульптор Георг Минне, но и такие, в большинстве своем тогда еще не очень известные мастера, как Ван Гог, Уистлер, Редон, Гоген, Сера. В конце 80-х годов членом группы стал и ван де Вельде.

Устроители "Общества", его участники восприняли новые тенденции в искусстве соседних национальных школ. Так, Октав Маус находился под влиянием Морриса, был знаком со многими прерафаэлитами, позже уже в "Обществе свободной эстетики" выставлял их произведения. С "Обществом двадцати" был связан французский живописец Луи Анкетен: на выставках группы выставлялся голландец Ян Тороп. Широта связей с разными художественными школами позволяла более свежей, сохранившей нерастраченные художественные силы, до этого незаметной в искусстве XIX века Бельгии (в таком же положении находились Голландия и Швейцария) соединить различные тенденции и движения и породить нечто новое, самостоятельное. Это новое возникло уже на следующем этапе.