Искусство Франции

Натюрморты и пейзажи Сезанна были признаны раньше и более безоговорочно, чем его портреты. Сам же он считал, что «высшая цель искусства—это лицо». Свои портреты художник писал долго и мучительно, часто оставляя их незавершенными. Более всего Сезанн любил писать простых людей, с твердым характером и цельным внутренним миром. В «Портрете крестьянина» (1895—1900) или «Женщине с четками» (1898— 1899) суровые, словно высеченные из камня люди с грубоватыми руками и опаленными горячим южным ветром лицами полны спокойствия и сдержанного достоинства. Трудно сказать о них лучше, чем Лионелло Вентури: «Крестьянин, написанный Сезанном, индивидуален, как портрет, универсален, как идея, торжественен, как монумент, крепок, как чистая совесть».

В течение многих лет Сезанн писал картины, изображающие игроков в карты. Равнодушный к внешней занимательности сюжета, он раскрывал в нем нечто вневременное и общечеловеческое. Особенно хороши варианты, изображающие две фигуры, в частности, в картине «Игроки в карты» (1890— 1892) - простая, строго симметричная композиция, уравновешенность укрупненных объемов, колорит, построенный на тончайших нюансах теплых тонов, — все подчинено выявлению скрытого эмоционального подтекста этой несложной сцены. Сезанн пишет не облик, а характер людей, не достоверность момента, а глубокую, внутреннюю правду их жизни. 1890-ми годами датируется проникновенно-выразительный и исключительно тонкий по живописи «Мальчик в красной жилетке» (1890—1895).

Стремление вновь обрести утраченную гармонию человека и природы, породившее своеобразную классицистическую реакцию в искусстве рубежа XIX и XX веков, было закономерным для Сезанна, мечтавшего «оживить Пуссена на природе». Многочисленные «Купальщицы» и «Купальщики», над которыми он работал в последние десятилетия своей жизни, воплощают его упорные поиски ритмического и цветового единства в изображении обнаженных фигур и пейзажа. В лучших из них, например в «Купальщицах» (1898—1905), художник находит величавое выражение красоты мира, неподвластной капризам света и атмосферы, торжественной и вечной.

Долгие годы Сезанн работал в полном уединении, всецело посвятив себя изучению природы и стараясь «создавать картины, которые были бы наставлением». Его знали и ценили лишь немногие художники и любители. Настоящее признание пришло к нему после выставки в Осеннем салоне в 1904 году, однако и 16 оно не может идти ни в какое сравнение с его посмертной славой и с тем огромным влиянием, которое его искусство оказало на развитие живописи XX века.