Искусство Франции

Процесс стилистической эволюции готической скульптуры XIII столетия, прослеженный на памятниках статуарной пластики, находит отражение и в рельефах. К числу лучших рельефов периода расцвета готического стиля относятся тимпан левого портала на западном фасаде собора Парижской Богоматери, посвященный «Успению и коронованию Марии», и «Страшный суд» на центральном портале южного фасада трансепта в Шартре (оба около 1210—1220 гг.). Они отличаются благородством форм, серьезностью подхода к теме и глубокой одухотворенностью образов. В формальном отношении новшеством является разделение плоскости тимпана на горизонтальные зоны. Прием этот, обусловленный стремлением к более естественным, чем в романском искусстве, пропорциям фигур и соблюдению одинакового масштаба в пределах одной и той же композиции, становится с этих пор общим для рельефов, украшающих тимпаны.

Одним из самых распространенных сюжетов, изображавшихся в тимпанах готических храмов, был «Страшный суд». Иконографическая программа его, в основных чертах созданная еще романским искусством, дополняется теперь множеством подробностей. Со второй четверти XIII века в иконографии «Страшного суда» начинают играть все большую роль изображения разверзающихся гробниц и встающих из них мертвецов, а также сцены блаженства праведников и мучений грешников. Наблюдения окружающей жизни получают здесь яркое отражение в позах фигур и характеристике душевных переживаний. Следует отметить также, что тема воскресения мертвых давала чуть ли не единственный повод для изображения обнаженного тела, и, вглядываясь в памятники, можно видеть, как идет овладение изображением человеческой фигуры в ее разнообразных положениях и порой трудных для передачи ракурсах. Особенно наглядно все это выступает в «Страшном суде» собора в Бурже (последняя четверть XIII в.).

Интерес к человеку и влечение к анекдотичности рассказа нашли выражение также в изображении сцен из жизни святых. Обширный сборник легенд, составленный во второй половине XIII века доминиканцем, впоследствии генуэзским епископом Якопо да Вараццо, получивший известность под названием «Золотой легенды», служил главным источником, откуда черпались соответствующие сюжеты. Выдающимся примером изображений легенд о святых является датируемый последней четвертью XIII века тимпан с «Историей святого Стефана» на портале южного фасада трансепта собора Парижской Богоматери. Включение реальных мотивов характерно и для множества небольших рельефов, дополняющих убранство порталов. Особый простор давали в этом отношении художникам упоминавшиеся календарные изображения времен года в виде отдельных жанровых фигур или сценок. Действующими лицами являются, как правило, крестьяне, занятые полевыми работами. Костюмы, приемы работы, подробности быта переданы Правдиво и живо. К числу лучших произведений подобного рода принадлежат великолепные фигуры крестьянина, точащего косу, охотника с соколом и других на косяках западного портала собора Парижской Богоматери (первая половина XIII в.), а также рельефы на цоколе западного фасада собора в Амьене (около 1220/25— 1236 гг.). Не меньше наблюдательности и свежести встречается в аллегорических сценах, изображающих добродетели и пороки, причем последние дают скульпторам повод проявить и тонкое чувство юмора. Цоколи главных фасадов соборов в Амьене и Париже представляют отличные тому примеры. Любопытна, в частности, сцена, где разгневанная дама толкает ногой не угодившую ей служанку.