Мастера эгинского фронтона достигли многого в овладении реалистическим построением человеческой фигуры, но не смогли еще показать в пластике свободу движений. Хотя и правильно передан выпад или наклон вперед воина, но фигура кажется как бы окаменелой в той или иной позе, а не динамичной.

Мастерами, которые еще дальше отошли от старого стиля, были Критий и Несиот, создатели знаменитой группы тираноубийц - Гармодия и Аристогитона. Прежняя группа работы Антенора была увезена в 480 г. до н.э. персами. После изгнания врагов из Аттики афиняне сразу же заказали новый памятник скульпторам Критию и Несиоту.

Нельзя точно сказать, насколько эти художники повторили старое композиционное расположение фигур, но ясно, что они внесли в свое произведение совершенно иной дух, несмотря на некоторые пережитки архаики (декоративная трактовка волос, условная улыбка). Вместо изящных архаических куросов, подобных Аполлону Тенейскому, перед нами предстают совершенно иные фигуры, мощные, удлиненных пропорций, с массивным корпусом, в энергичном движении. Старший — Аристогитон — защищает младшего, занесшего над тираном меч. Мускулатура обнаженных тел героев пролеплена несколько обобщенно, но очень точно, с ясным пониманием натуры. «Тираноубийцы» — памятник суровый, полный патриотического пафоса,воспевал победу демократии,сбросившей не только тиранию, но и отразившей персидское нашествие.

Уже вполне определенный классический тип лиц мы видим у сохранившихся в оригинале знаменитых «Дельфийского возницы» и статуи Зевса (или Посейдона'), выполненных около 470 г. до и. э. Возница являлся частью большого памятника, изображающего колесницу с конями, победителя и возницу. Группа была установлена в честь победы на ристалищах. Юноша одет в длинный хитон, обычный для возничего. Глубокие параллельные складки его одежды скрывают весь корпус, но лепка головы, рук, ног показывает, насколько свободно владел неизвестный нам мастер пластической анатомией. Судя по строгой фронтальной композиции, нарушаемой только протянутыми руками и легким поворотом головы, можно предположить здесь работу мастера пелопоннесской школы. В противоположность строгой сосредоточенности юноши-возницы статуя Зевса воплощает собою скрытую энергию, огромную духовную силу. Величие главного олимпийского бога выражено не только мощными формами корпуса, не только в сильном движении и повелительном жесте, но главным образом в чертах красивого мужественного лица, в серьезном, но страстном взгляде. Эта работа неизвестного мастера показывает, что образы, созданные греческими художниками в 5 в. до н. э., не были бездумно спокойны, как римские копии с оригиналов классической эпохи, а, будучи сдержанны в выражении эмоций, всегда убедительно жизненны.