Одновременно Ван Гог пришел к мысли о невозможности разделения рисунка и цвета («подлинный рисунок есть моделирование цветом»). Их синтез составляет одну из характернейших особенностей стиля художника. В начале арльского периода мазок Ван Гога сравнительно спокоен, но в дальнейшем он становится все более порывистым, динамичным.
Он подчиняет свой стиль прежде всего выражению чувств, еще более интенсивных, еще более личных, чем раньше, мучительных и до предела обостренных. И средством их выражения отныне становится цвет. Творческая воля художника высвобождает такую потрясающую экспрессию цвета, которую другие живописцы, кажется, лишь смутно предчувствовали. Его цветовые ощущения не только поразительно интенсивны, но и очень сложны в своей смысловой, эмоциональной сути. Ван Гог мечтает «...выразить надежду мерцанием звезды, пыл души — блеском заходящего солнца».
Весна и лето 1888 года были, пожалуй, самым счастливым периодом жизни Ван Гога, когда его любовь к миру, его обостренная жажда добра и красоты воплощались в напоенных солнцем пейзажах прекрасной земли, натюрмортах, портретах. Он пишет цветущие деревья «в чудовищно радостных красках» на фоне бездонной синевы неба, буйные олеандры, серебристые оливы, нежную зелень полей и лазурное море в Сен-Мари. Стремясь «правдивей и основательней» передать характер каждого пейзажа, он возвращается к нему по нескольку раз, добиваясь максимальной интенсивности выражения жизни природы.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37, 38, 39, 40, 41, 42, 43, 44, 45, 46, 47, 48, 49, 50, 51, 52, 53, 54, 55, 56, 57, 58, 59, 60, 61, 62, 63, 64, 65, 66, 67, 68, 69, 70, 71, 72, 73, 74, 75, 76, 77, 78, 79, 80, 81, 82, 83, 84, 85, 86, 87, 88, 89, 90, 91, 92, 93, 94, 95. далее » |