Искусство Франции

Новое динамическое и в этом плане вполне импрессионистическое видение Дега блестяще демонстрирует в картинах «Скачки. Перед стартом» (1862), «Музыканты оркестра» (ок. 1868—1869), рождающих ощущение непосредственного, словно случайно увиденного «кадра» действительности.

Творчество Дега развивалось в русле современных художественных исканий, но именно в его работах наиболее отчетливое выражение приобретает психологически-аналитическая тенденция. Художник стремится вжиться и вчувствоваться в каждое явление, изучить его с максимальной точностью и передать как бы с разных точек зрения, в разных аспектах и ракурсах. Это побуждает его искать решение каждой темы во многих вариантах («Скачки», «Балетные сцены», «Модистки», «Прачки»). Он видел свою цель в том, чтобы «созерцать и осмысливать жизнь», и это осмысление всегда было связано с глубоким проникновением в самую суть действительности, с активным обобщением жизненных впечатлений. Искусство Дега было более разнообразным тематически, более сложным по своей проблематике, более интеллектуальным и менее непосредственно-чувственным, чем творчество Ренуара, Моне или Сислея. Дега не искал творческих импульсов в природе, он был художником города, точным и проникновенным, умеющим показать гоодскую жизнь в разнообразных, подчас неожиданных срезах. При этом Дега воспринимал действительность как динамическую стихию. Движение, воплощавшее полноту и интенсивность жизни, стало лейтмотивом его творчества.

С 1870-х годов композиции Дега становятся все более динамичными и свободными, пространство приобретает небывалую остроту. Одновременно происходит радикальное изменение цвета. Цветовая сдержанность и строгость его ранних работ уступает место сложной и богатой разработке цвета. Однако Дега избегает импрессионистической дифференциации цвета. С импрессионистами его сближает не столько понимание цвета, сколько растущий интерес к свету, как правило искусственному. В нем цвет становится радужным, искрящимся. Но и рисунок, подвергаясь воздействию света, лишается визуальной определенности, становится «функцией света». Техника Дега приобретает все большую свободу, эскизность. Впрочем, его манера остается чрезвычайно разнообразной. Как правило, отказываясь от подчеркнутого контура, он, однако, в некоторых случаях прорисовывает его с особой энергией, что в сочетании с растущим обобщением формы предвосхищает синтетический стиль Гогена и понт-авенских мастеров.

В течение всей жизни Дега уделял большое внимание техническим вопросам, смело экспериментируя, часто объединяя разные техники. Начав с живописи маслом, он в дальнейшем все чаще обращается к пастели и вырабатывает своеобразные приемы наложения краски раздельными мазками (или штрихами), как бы объединяя рисунок и живопись. В этой технике выполнены почти все его поздние работы.