Искусство второй половины XVIII - конца XVIII века

Иконостасы Мгарского монастыря и Андреевской церкви в Киеве отличаются четкостью ордерного построения. Мгарский иконостас не имеет излома в плане (как иконостасы из Козельца и Ромен), его колонки поставлены не в разных планах, а в одной плоскости. Колонки витые только в первом ярусе, а в верхних они канелированные. Ярко-синий фон великолепно оттеняет позолоченную резьбу. Иконостас Андреевской церкви, выполненный по проекту Растрелли, отличается ясной тектоникой. Коринфский ордер образует стройную двухъярусную архитектурно-художественню декорацию, на красном фоне которой выделяются позолоченные канелированные колонны и рокайлевые рамы икон.

Живопись. Стенная живопись в храмах 1760—1770-х годов — редкое явление, ее полностью заменяет живопись иконостасов. Роспись Троицкого собора в Чернигове, исполненная в 70-х годах, лишена монументально-декоративного характера и является, по существу, станковым произведением, только выполненным темперной техникой на стене. Отдельные сюжеты написаны в виде картин, заключенных в рисованные рокайлевые рамы, имитирующие резные деревянные. В росписи нашло завершение новое направление в декоративном искусстве, начатое росписью Троицкой надвратной церкви в Киеве, где только еще намечалось решение пространственных задач и где оно еще не шло в ущерб монументальнодекоративному замыслу. Стенная живопись, передающая пространственную глубину, нарушает тектонику стены, она выступает поэтому не в синтезе, не в единстве, а изолированно от архитектуры. Наиболее показательна в этом отношении картина "Уверение Савла". На первом плане на фоне романтического ландшафта тонко написан в духе французской живописи XVIII века лежащий конь с упавшим всадником. Драматизм события выявлен динамичной композицией.Тревожное настроение усилено выразительным жестом поднятой руки Савла. Панцирь, морда лошади и особенно голова Савла являются яркими образцами живописи того времени. Уверенный рисунок, прекрасно написанная фигура всадника носят целиком станковый характер.

До 70-х годов можно проследить еще поступательное развитие монументально-декоративных форм в живописи иконостасов, где черты помпезности и пышности достигают своего апогея. Примером блестящей барочной иконописи является живопись иконостасов церкви Калнышевского, Козелецкого собора и особенно иконостаса Вознесенской церкви в Березне (1761). Благодаря большим размерам этого иконостаса огромные иконы располагались в шесть ярусов, представляя очень торжественную композицию. Выразительные позы, подчеркнутый жест изображенных на иконах и вместе с тем величие характерны для иконописи Березны. Ее колорит необычайно яркий. Вишнево-красные, багровые, темно-зеленые и изумрудные тона, легкие удары белого и желтого, обилие серебра и золота в главных иконах — таков колористический строй живописи березнинского иконостаса. Особенно красочна центральная икона — "Моление". Сзади трона, по сторонам, стоят два ангела, а между ними восседает в царских златотканных одеждах молодой Спаситель. Его лицо отличается мягкой округлостью, а глаза светятся добротой. Слева возле него в серебряной орнаментированной одежде — Богородица, справа — Иоанн Предтеча с молитвенно сложенными руками. Живопись лиц сочная, яркая. Форма великолепно выявлена светотенью, хорошо вяжется с общим широким декоративным замыслом, в котором украинский орнамент играет существенную роль. Фон иконы резной, позолоченный.